Group exhibition

Vävning är ett urgammalt hantverk med stolta traditioner från kulturer runt om i världen. I utställningen visas exempel på hur vävning kan vara ett lustfyllt skapande med material och färger, där hantverket står i centrum och hur de som väver utgör en liten länk i ett stort kulturarv. Aktuella samhällsfrågor som återbruk, energibesparande och förnybara råvaror har alltid varit viktiga element i vävarbetet.

Syftet med utställningen är att belysa den glädje, känsla och engagemang den vävda textilen genererar och att vidarebefordra kunskap kring ett hantverk. Ytterligare ett syfte är att förmedla en kulturhistorisk kunskap för besökarna kring hur hantverket sedd ur en dåtida, likväl som nutida, kontext ser ut.

Utställningen visar på vikten att föra kunskapen om vävning som konst och hantverk vidare till en ny generation med syfte att inspireras av mönstertraditioner och materialhantering från generationers kunnande och erfarenheter. Utan gårdagens vävar kan vi inte förstå och uppskatta dagens arbete. Kulturmagasinet Helsingborgs Museer visar i utställningen ett urval av vävda textilier ur samlingen.

Föreningen Kulturvävarna i Helsingborg verkar för kulturutbyte med vävare från andra länder med vävtraditioner. I utställningen visas hantverk från vävare från Indien, Kurdistan/Irak. Utställningen visar även utvecklingen av nya användningsområden för textil som en viktig samhällsresurs och ett sätt att föra traditionen vidare. Textilhögskolan i Borås medverkar i utställningen och visar upp innovativa designprocesser.

Experiment 0 tunic and trousers: cut but unshrunk, shrunk on mould, uniformly shrunk [6 pieces]

Cotton and polyester

These textile-forms do not require new technology, only rethinking how existing technology is currently used and understood. Using an innovative design process that enables the production of 2D woven textiles with the form embedded into the weave structure, these structures and heat-reactive fibres produce zero waste garments (or other textile-forms) through cutting and heat-forming over a 3D mould, with minimal or no assembly required. The textile-form can also be uniformly shrunk or altered with heat over many alternative forms to manipulate its form further at any stage of this lifetime. The overall aesthetic expression of the garment – its texture and form – emerges from the making process, and is therefore unique to each textile-form.

This process transforms garment construction from what is usually a labour-intensive hand process to an almost fully automated one – and front loading or reversing the 'craft' of making to the design stage, while leaving the design perpetually ‘unfinished’. Each different decision and the sequence of alteration becomes an extension of the design and prototyping process, unveiling connections and unintended consequences of earlier decisions and material choices.